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2022 WAF建筑制图奖公布:中国元素或成趋势
2023/01/06
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2022年的第六届建筑制图奖The Architecture Drawing Prize的获奖者和入围者现在已经揭晓了! 

奖项信息

奖项信息



The Architecture Drawing Prize由Make Architects事务所 , Sir John Soane's Museum和World Architecture Festival于2017年推出。该奖项由Iris Ceramica集团赞助,旨在庆祝和展示建筑绘画的艺术和技能,分为三个类别:手绘制图(Hand-Drawn)、混合制图(Hybrid )和数字制图(Digital)。今年,该奖项吸引了138件参赛作品,其中绝大多数是手绘作品。与往年一样,参赛作品来自世界各地的建筑师、设计师和学生,证明了该奖项真正的国际性以及参赛者的高超技艺和原创性。



项目信息



Hand-Drawn|Winner


2022年手绘组的获奖者是Weicheng Ye的《山之精神》。该作品用铅笔绘制,格外大气,探讨了人工和自然之间的关系。建筑绘画奖评委会主席、WAF的主任保罗-芬奇这样描述这件作品:


“这是一幅非常精致的图画,突出了高层建筑美学之间的差异,以及通过插入自然作为艺术干预,以创造性的方式扰乱它的可能性。一个非常有价值的冠军。”


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‘The Spirit of Mountain’ by Weicheng Ye 

图片源自 Archdaily


Hybrid|Winner


2022年混合制图组军是由Samuel Wen和Michael Ren创作的《Fitzroy食品研究所》。这幅画探讨了有关中国文化、全球化和自动化的主题。Make Architects的创始人、八位评委之一的Ken Shuttleworth评论说:


"《Fitzroy食品研究所》因其对色彩的精心考虑和微妙使用而脱颖而出。这是一幅非常容易理解的图画,在一张桌子上共享美食;但它充满了建筑的趣味,不仅有平面图,还有剖面图、立面图以及细节图。这是一幅概念新颖、真正令人愉快的作品"。


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‘Fitzroy Food Institute’ by Samuel Wen and Michael Ren

 图片源自 Archdaily


Digital|Winner


Anton Markus Pasing是2019年建筑绘画奖的总冠军,今年被选为数字制图组冠军。他的画作《墙》围绕着开始、结束和有限的想法展开。艺术家Ben Langlands和Nikki Bell自2017年建筑绘画奖成立以来一直担任评委,他们解释了为什么Pasing的绘画方法再次给评委留下了深刻印象:


"《墙》使人们的视线充满了金色的高度:宽广而丰富复杂,它既出现在垂直方向,又出现在水平方向,在我们面前,又在我们下面,是一个建筑和沉淀积累的地形。它不是一个边界或屏障,它本身就是一个空间,一个居住的地方,一个社会互动的记录。墙就像时间,它是正在形成的历史"。


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‘The Wall' by Anton Markus Pasing 

图片源自 Archdaily


Hand-Drawn|Shortlist


Christofi的三联画由三张A1纸组成,描绘了盖亚神庙(地球女神)在其整个生命周期中最突出的状态。建筑施工、对自然的赞美和象征性的废墟状态。


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‘The Temple of Gaia’by Giorgos Christofi

图片源自 makearchitects


Dustin Wheat作品《Homage to Corb》德州遇到菲尔米尼,这幅画的设想是在小麦(通过他自己的承认)和Charles-Édouard Jeanneret(Le Corbusier)探索蘑菇时产生的。第二天早上,"新 Dustin "画出了上面的构图,并在接下来的一周内进行了渲染。


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‘Homage to Corb’ by Dustin Wheat

图片源自 Archdaily


Ben Johnson作品《墨西哥最终图》受Foster and Partners的墨西哥城新国际机场概念的启发,这是一系列工作图和渲染图的结果。通过一个漫长的提炼观点和消除不必要的细节的过程,约翰逊呈现了一个永恒的图像,漂浮在地球和天空之间,所有这些都通向一个静止点。这是通过绘画进行的沉思。


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‘Final Mexico Drawing’ by Ben Johnson

图片源自 Archdaily


Hybrid|Shortlist


Du Toit的寓言式建筑图的灵感来自E.M. Forster的1909年短篇小说《The Machine Stops》。它代表了19世纪60年代新西兰奥塔哥淘金热所造成的环境破坏的一个开创性故事。它结合了正字法、记号法和分层技术,保留了一个重要的地方身份的遗产故事,为后代从过去的错误中学习提供了教训。


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‘The Stamper Battery’ by William du Toit

图片源自 Archdaily


 Sean Seah的作品《穿越梦境》是对梦境和现实的纠缠的自传性调查,分五个章节进行探讨。


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‘Traversing Dreamscapes’ by Sean Seah

图片源自 makearchitects


Digital|Shortlist


Meichen Duan的作品《Mnemosyne》Mnemosyne位于前遗产缆车引擎室,是一个民主艺术机构,由其三个不同的学院领导和促进:绘画、纺织和数字艺术。它的目的是生产、收集和传播来自不同个人的纪念品,这些个人的私人记忆最终成为公共知识。


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‘Mnemosyne’ by Meichen Duan

图片源自 makearchitects


Eric Pham作品《Minecraft迷宫——童年重现》。这个作品完全是在电子游戏 "Minecraft "中制作的,这个游戏使用体素块来构建整个世界环境。它定义了一代儿童,并且是Pham实验了十多年的游戏。这个世界是那十年的一个高潮,把游戏看成是空间条件的代表。


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‘The Minecraft Labyrinth – A Reclamation of Childhood’ by Eric Pham

图片源自 Archdaily


发文编辑 | Yiwen

审核编辑 | Zyi

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